“静，净”的雅韵之美

文：国恿

李晓霞，别号尧雨，1979年生于沧州，自幼习画，擅绘丹青。从艺逾二十载，笔耕不辍，勤于素绢之事，常废寝忘食，常自得于水墨五彩之间。

尧雨的人物仕女题材绘画是其国画艺术的主要代表，人物造型严谨、生动，常在顾盼之间神韵使然。传统人物绘画从汉末魏晋开始已逐渐摆脱附庸于功利和政治的目的，自觉地走上了以审美为原则，以欣赏为目地的艺术美探索的道路上。顾恺之绘画理论中“以形写神”、“传神写照，正在阿堵中”明确提出了对人物绘画的判断标准，也切实解决了人物绘画“形”和“神”的辩证关系。尧雨笔下的人物仕女以骨法相人，忧喜于容色，体现出深厚的绘画功底。这些女性形象不论是持扇掩目，还是把伞观花，抑或曲坐拭髻，抚琴吹箫，表露出的人物风姿神貌无不表达了作者对人物绘画神韵的深刻理解和认识。人物绘画对“传神”的发展至齐、梁时代，谢赫将其总结为六法之一的“气韵生动”遂成为了中国画的第一要义，也成为东方艺术不可动摇的重要美学原则。尧雨对传统人物绘画的研究是建立在绘画美学发展的基础上的，有着清晰地脉络传承，魏晋人物画中的淡泊清玄，唐、五代人物画中的雍容大气，宋元人物画中的娴和逸远，都促成了尧雨对人物绘画的独到见解和宝贵的创作体验。纵观尧雨绘画作品中的人物仕女都呈现出一种娴静、委婉、寂寥之感，画面趣味的营造也呈现出一种温静的氛围，往往使观者在进行审美活动时能瞬间安静下来沉醉于作者创设的艺术意境中来。这种画面带出的静雅意境和柔美气韵成就了尧雨人物仕女绘画的主要艺术特征，成为了贯穿其人物仕女绘画的创作主线。

尧雨人物绘画创作按照时间和空间的不同，大致可分为两大类别，一是传统人物创作，一是当代人物创作。在将传统转变为当代的过程中时代性是作者主要关注的问题，作者将时代所体现出的面貌与人所产生的变化并联起来，人物在时代的语境下内心深处反馈出的泰然和纯净正是尧雨艺术世界里所向往追求和    积极表达的静观态度。“画者，心印也”，静观尧雨的绘画就像行走在历史的长河中，其温润含蓄、平和严静的气象颇得以柔盛刚的妙处。愿尧雨的人物绘画能够在这浮躁喧嚣的尘埃世界里带给观者一份安逸一份祥和，让这股清新淡雅的涓涓细流沁润每个人的心田。

李晓霞个人简历

李晓霞（尧雨），女，1979年生于河北沧州。2002年毕业于河北师范大学美术系国画专业，2015年获得美术学硕士。就职于石家庄理工职业学院。河北省女画家学会会员、河北省女画家协会会员、河北省美术家协会会员。

参展与获奖经历：

2012年《静语》入选中国美术家协会主办的全国第三届中国画线描艺术展。

2013年《花开有声，落红无语》入选2013河北女画家双年展，获优秀奖。

2014年《浮云亦生花》参展中国美术家协会主办的全国第四届中国画线描艺术展，获优秀奖（最高奖项）

2014年《仕女》第七届河北艺术联展并获二等奖。

2014年《古韵飘芳》入选庆祝建国65周年河北省美术作品展。

2015年《梦》入选由中国美术家协会主办的第二届全国少儿美术教育学术展（少儿美术教师作品展）。

2015年《拈红品绿》参展凝视——2015中国当代女性艺术双年展，获优秀奖。

2020年《璞玉》在“河北省第十二届艺术联展”中获三等

2021年《古韵飘芳》在“河北省第十三届艺术联展”中获一等奖